처음 세 개를 감독 한 후 숙청 영화, 제임스 드 모나코 선택된 제라드 맥 머레이 지시하다 첫 번째 퍼지. “XNUMX 편을 쓰고 연출한 후 숙청 XNUMX 년 만에 영화를 촬영하면서 감독 업무를 넘겨 줄 준비가되었습니다.”라고 DeMonaco는 말합니다. “Gerard는 숙청 내가보기에 영화는 장르 영화 일뿐만 아니라 우리나라의 인종, 계급, 총기 규제에 대한 사회 정치적 논평으로도 사용됩니다.” 

이 인터뷰에서 Gerard McMurray는 첫 번째 퍼지 그리고 그가 영화에 가져온 독특한 영향은 퍼지 나이트의 진화를 자세히 설명합니다.  첫 번째 퍼지 4 월 XNUMX 일 개봉. 

DG : Gerard,이 프로젝트에 끌린 이유는 무엇입니까?

GM :이 특유의 매력은 숙청 영화는 James DeMonaco의 대본이었습니다. 그것은 훌륭했고 도시 동네에서 일어났습니다. 그 이야기는 나에게 매우 개인적으로 느껴졌습니다. 집처럼 느껴졌습니다. 나는 즉시 주인공과 동일시했고, 즉시 비전이 생겼다. 또한, 첫 번째 퍼지 내가 동일시하는 저항 정신이 있습니다. 아버지는 어렸을 때부터 나 자신을 위해 일어 서고, 옳은 일을 위해 싸우고, 내 지역 사회를 보호하라고 가르치 셨습니다. 그래서 주인공에서 저만의 이상을 많이 보았습니다. 스토리 라인은 계층화되어 있으며, 사회가 우리의 모습을 거의 반영하는 이야기를 통해 우리나라의 현재 상태에 대한 훌륭한 정치적 논평을 할 수있는 기회를 즐겼습니다. 이것은 독특하고 신선하며 현대적인 것을 할 수있는 큰 기회입니다.

DG : James DeMonaco가 처음 세 숙청 영화, 제임스를 포함하여이 영화를 만들었을 다른 감독 들과는 다른이 네 번째 영화에 무엇을 가져 왔을까요?

GM : 저는 영화에 매우 다른 문화적 분위기를 가져온 것 같습니다. 이 이야기는 Staten Island에서 진행되며 First Purge의 밤에서 살아 남기 위해 노력하는 흑인과 갈색 사람들의 여정을 따릅니다. 저는 주로 흑인 지역 인 뉴 올리언스 7 구에서 자랐습니다. 이 퍼지의 등장 인물과 그들의 여정은 내 생애 동안 경험 한 몇 가지를 반영합니다. 미국 흑인으로서의 제 삶의 경험은 퍼지가 도심 동네에서 어떻게 보일 수 있는지에 대한 진정한 이야기를 들려주는 독특한 관점을 제공하는 것 같습니다.

DG : Gerard, 촬영 시작 전에 당신과 촬영 감독이 논의한 시각적 전략은 무엇이며, 영화의 모습과 톤을 어떻게 설명 하시겠습니까?

GM : 촬영 감독과 함께 영화의 룩과 톤을 정의하면서이 영화는 속편이 아니라 전편이기 때문에 다른 퍼지 영화와 구별하는 것을 목표로했습니다. Blumhouse 및 Platinum Dunes와의 이전 토론에서 그들이 제 첫 영화의 시각적 인 모습을 좋아한다는 것을 분명히했습니다. 불타는 모래, 그리고 그들이 다른 것보다 톤에 가까운 무언가를하고 싶었습니다. 숙청 영화 산업. 

나는이 영화에 대한 나의 비전을 1990 년대 후드 영화에 대한 오마주로 설명했다. 나는 90 년대에 XNUMX 대 때 자랐기 때문에 영화는 옳은 일을, Boyz N 후드, 협박 II 사회, 뉴 잭 시티, 뉴욕의 왕, 그 시대의 다른 영화들은 샷 선택과 전체적인 톤에 대한 선택에 큰 부담을주었습니다. 90 년대 스타일과 현대 공포 / 액션 어드벤처 / 정치 스릴러의 대조가 흥미로운 해석을 만드는 것 같습니다. 첫 번째 퍼지 영화에 새로운 풍미를 더합니다. 미학적으로는 환경의 질감을 높이고 영화 속 다양한 문화를 아름다움과 우아함으로 묘사하는 것이 중요했습니다. 

또한 영화가 크게 보이기를 원했기 때문에 와이드 및 크레인 샷을 많이 선택하여 커뮤니티를 포착하면서 액션 시퀀스와 개인적인 상호 작용을 훨씬 더 가깝고 친밀하게 만들었습니다. 나는 관객들이 캐릭터들의 드라마틱하고 감성적 인 여정을 느끼고, 그들과 함께 두려움과 사랑을 느끼고, 그들이 퍼지의 밤에 경험 한 절망의 스릴을 얻길 바랍니다. 순간적으로, 우리는 카메라가 캐릭터와 함께 흐르고 춤추도록하여 관객에게 현실감과 인간미를 부여하며 궁극적으로 퍼지는 피부색과 경제적 상태에 관계없이 모든 사람에게 영향을 미친다는 것을 보여줍니다.

DG : 이전 영화와 비교하여이 영화에서 일어나는 신체 상해와 폭력에 대해 어떻게 설명 하시겠습니까? 그리고 관객이이 영화에서 가장 매력적이고 무섭다고 생각하는 것은 무엇이라고 생각하십니까?

GM : 이전 숙청 영화는 모두 고유 한 개성을 가지고 있습니다. 퍼지에 대한 내 견해가 눈에 띄기를 원했습니다. 나는 우리가 첫 번째 영화에서 본 그 친밀함으로 돌아가고 싶었고, 동네에 있다는 느낌을 통합하면서 거리에서 일어나는 모든 즐거운 혼란을 보여주고 싶었습니다.

제 목표는 퍼지 폭력을 최대한 현실감있게 유지하여 제 영화의 신체 상해와 폭력의 유형이 제가 두려워하는 것을 반영하도록하는 것이 었습니다.이 영화는 관객들에게 고유 한 수준의 공포와 공포를 안겨주는 것 같습니다. 나는 내 영화에 사람들이 "와, 이건 실생활에서 일어날 수있다"고 느끼게하는 그릿과 현실성을 갖고 싶었다. 이 영화에 퍼지 나이트의 현실을 다루어야하는 매우 관련성있는 캐릭터를 보는 것의 대조는이 영화에 다른 차원의 공포감을 더합니다.

DG : 원작 영화, 전편 영화 외에이 영화가 이전 세 편의 영화와 차별화되는 점은 무엇이라고 생각하십니까?

GM :이 영화는 퍼지 첫날을 배경으로했기 때문에 캐릭터들이 무엇을 기대해야하는지 잘 모릅니다. 다른 퍼지 영화에서 사회는 퍼지에 익숙해졌고 많은 사람들이 그것을 즐깁니다. 하지만이 영화에서는 누구도 무엇을해야할지 몰라서 다른 경험을하게됩니다.  

또한이 숙청 교외에서 시간을 보내지 않고 중상류층의 경험을 다루고 있습니다. 여기, 우리는 도심에 있으며 사람들의 눈으로 그것을 경험합니다. 거리의 관점에서 영화를 보는 것과 시민들이 가지고있는 공포와 공포는 영화에 색다른 느낌을 준다. Jay-Z가 말했듯이 "거리가 지켜보고 있습니다."

DG : Buffalo 촬영 장소는 당신이 선택한 다른 장소 들과는 다른이 영화에 무엇을 가져 왔으며, 영화의 배경을 어떻게 설명 하시겠습니까?

GM : Buffalo시는 촬영하기에 놀라운 장소 였고 Byron Brown 시장과 Buffalo 영화위원회는 우리에게 정말 사랑을 보여주었습니다. 도시가 제공해야하는 모든 자원에 접근 할 수 있다는 것은 매우 도움이되었습니다. 또한 Buffalo 자체가이 영화에 어떤 정신을 빌려준 것 같습니다. 이 퍼지를 상상했을 때 나는 그것이 미국의 도시처럼 느껴 져야한다는 것을 알았습니다. 미국 도시에는 복제하기 어려운 특정 질감이 있습니다. 또한 영화의 배경이 도심이라는 점을 감안할 때 사람과 환경에 대해서는 어떤 미학이 있어야한다는 것을 알았습니다. Buffalo는 블랙과 라틴계의 존재감이 강하기 때문에 촬영하기에 좋은 장소였습니다. 거리와 상점의 질감을 기반으로 Buffalo가 Staten Island처럼 느껴지도록 만들 수 있고 제가 함께 자란 사람들처럼 보이는 현지 배우를 캐스팅 할 수 있다고 느꼈습니다. Buffalo는 제가 좋아하는 진정성을 제공했습니다.

DG :이 영화에 존재하는 인간의 역 동성을 어떻게 설명 하시겠습니까?

GM : 내 퍼지의 인간 역동 성은 캐릭터와 다양한 경험 속에 살고 있습니다. 청중이 공감할 수있는 인간의 생생한 감정을 경험하는 공감하는 캐릭터를 만들려고 노력했습니다. 나는 또한 인간이 폭력적인 일을하고, 퍼지 (Purge)하고, 퍼지 (Purge)에 대한 이러한 욕구를 사람들에게 제공하고 그것이 가져다주는 자유를 누릴 수있는 타고난 욕구를 탐구하고 싶었습니다. 나는 우리가이 영화에서 인간성을 보여주기 위해다면적인 접근 방식을 취하고 있으며, 퍼지 나이트에서 인류가 나타날 수있는 다양한 방식을 취한다고 생각한다.

DG :이 영화에서 마리사 토메이의 캐릭터 이름은 무엇이며이 영화에서 그녀의 역할을 어떻게 설명 하시겠습니까?

GM : Marisa Tomei의 캐릭터는 The Purge의 전체 아이디어를 생각 해낸 심리학자이기 때문에 The Architect로 명명되었습니다. 그녀는 정화가 인류의 일부이며 사람들이 일년에 한 번 자신의 욕망에 굴복 할 수 있다면 매일 국가를 소비하는 범죄와 폭력을 완화하는 데 도움이 될 것이라고 생각합니다. 그런 맥락에서, 그녀는 인간 자원 봉사자들과 함께 통제 된 과학 실험에서 자신의 가설을 테스트하는 과학자 일뿐입니다.

그러나 그녀의 캐릭터는 권력을 가진 사람들의 인간적 측면을 보여주고 NFFA와 함께 일하는 누군가의 다른 관점을 보여주기 위해 거기에 있습니다. 나는 그녀의 정직한 묘사와 우리 영화에 대한 그녀의 엄청난 공헌에 대해 Marisa에게 감사하고 싶다.

DG :이 영화를 만들 때 가장 큰 어려움은 무엇 이었나요?

GM :이 영화를 만드는 데있어 가장 큰 도전은 무섭게 만드는 것입니다. 이 영화는 많은 요소를 가지고 있지만 그 핵심은 여전히 ​​공포 영화입니다. 캐릭터를 공포와 공포를 경험하는 상황에 배치하여 관객에게 인간의 감정을 전달하는 것이 편하다고 느낍니다.하지만 그런 것들이 관객이 자리에서 튀어 나오게 만드는 좋은 공포로 반드시 해석되는 것은 아닙니다. 그러나 The Purge의 세계를 만든 James DeMonaco와 프로듀서 Sébastien Lemercier의 창의적인 의견을 통해 그 순간의 긴장감을 떨쳐 내게하여 무섭게 만들었습니다. 관객들이 우리가 모아 놓은 것을 즐기기를 바랍니다.