**편집자 주: Blood & Lust: The Homoerotic Legacy of Modern Horror는 iHorror의 속편입니다. 공포 프라이드의 달 이번에는 현대 공포를 형성하는 데 도움이 된 동성애 공포 영화와 비유에 초점을 맞춰 LGBTQ 커뮤니티와 장르에 대한 그들의 기여를 축하합니다.

상의를 탈의하고 잘 만들어진 상반신, 약간 너무 가까운 브로맨스, 그리고 그 모든 침투. 우리가 그것을 한 번 본다면, 우리는 그것을 천 번 본 것입니다.

사실, 공포 장르는 공포 영화에 실제 게이 남성 캐릭터를 포함하는 것을 꺼리는 것처럼 보이지만, 그들은 관객을 스크린에 고정시키기 위해 게이 섹슈얼리티의 요소를 악용하는 것 외에는 결코 없었습니다.

어떤 사람들은 그것이 항상 거기에 있었다고 말할 것이고, 나는 고전 Bela Lugosi와 같은 영화를 볼 때 동의하는 경향이 있습니다. 드라큘라. 백작님은 소유욕이 강한 자세로 조나단 하커에게 몸을 굽혀 여성 뱀파이어로부터 그를 보호하고 "그 남자는 내 꺼야!"라고 선언합니다. 예를 들어 코에 예쁘다.

그런 다음 프리토리우스 박사의 헨리 프랑켄슈타인에 대한 소유욕과 그들 사이에 들어온 여성에 대한 명백한 경멸이 있습니다. 프랑켄슈타인의 신부.

이와 같은 순간은 거의 90년 동안 장르를 뒤덮었지만 1970~80년대가 되어서야 더 명백한 사례를 보기 시작했습니다. 불행하게도 우리는 점점 더 많은 퀴어베이팅 사례를 목격했습니다.

익숙하지 않은 사람들에게 퀴어베이팅은 실제로 묘사하지 않고 두 동성 캐릭터 사이의 낭만적/성적 관계에 대한 미묘한 힌트를 놓는 행위입니다. 따를 의도 없이 맛있고 약간의 놀리는 음식을 제공함으로써 현대 퀴어 청중을 영화나 TV 시리즈를 보도록 유도하는 데 너무 자주 사용됩니다.

이 관행을 통해 작가와 영화 제작자는 실제 포함의 동성애 혐오 반발에 휘말리지 않고 인식된 퀴어 관계를 포함할 수 있습니다.

불쌍한 것들은 그들을 겨냥한 게이 구타와 욕설을 감당할 수 없지만, 일상 생활에서 그러한 것들의 현실을 다루어야 하고 우리가 가짜 표현이 무엇이든 행복하기를 기대하는 퀴어 관객들을 계속해서 애태우고 있습니다. 부스러기 그들은 우리를 위해 기꺼이 테이블을 털어냅니다. 당신을 보고 있어요, "슈퍼내츄럴"

궁극적으로 그렇습니다. 우리는 이러한 영화의 동성애적 특성을 즐깁니다. 비록 이 장면 중 하나에 이어 "fa**ot"라는 단어를 들을 가능성이 있는 시기에 일부 영화가 나왔지만 말입니다. 그러나 하루가 끝나면 2018년이 되고 이제 우리는 포용의 가장자리에서 노는 것을 멈추고 퀴어 시청자에게 자신을 찾기 위해 줄 사이를 읽으라고 요청하는 대신 처음부터 게이로 등장인물을 작성할 때입니다.

이 기사의 목적을 위해 특별히 XNUMX개의 동성애 공포 영화에 초점을 맞출 것입니다.

지금까지 대부분의 독자는 이미 다음을 생각하고 있습니다. Elm Street 2의 악몽 : 프레디의 복수, 그렇지?

대표적인 예입니다. 사실, 이것은 아마도 이러한 유형의 테마에 대한 변색된 표준이며 시작하기에 완벽한 장소일 것입니다.

1985–느릅나무 거리의 악몽 2: 프레디의 복수

오리지널 Wes Craven 클래식의 첫 번째 속편은 많은 장르 팬들이 첫 번째 남성 "마지막 소녀"라고 생각하는 것을 소개함으로써 전력을 다하기로 결정했습니다.

영화 초반부터 Jesse(Mark Patton)가 Freddy Kreuger(Robert Englund)와 처음으로 부딪쳤을 때 이것이 표준 공포 요금이 아니라는 것을 알 수 있습니다. 프레디는 미친 연인처럼 날이 선 손가락 끝으로 제시의 입술을 어루만지며 중요한 일이 있다고 말한다.

머지 않아 Jesse는 시나리오 작가 David Chaskin이 미묘한 의미를 뒤로하고 말장난을 용서한다면 공을 버리는 장면에서 정신 나간 체육 교사의 원치 않는 관심의 대상이되었음을 알게됩니다. 청년은 자신이 발견한 게이 가죽 바에 피신했지만 교사가 일반 후원자라는 사실을 깨닫고 프레디가 개입하지 않았다면 잔인한 강간으로 끝났을 것이 거의 확실했던 일 때문에 학교 라커룸으로 다시 끌려갑니다. .

그리고 Jesse와 그의 친구인 Ron Grady(Robert Rusler) 사이의 관계가 있습니다. 이 관계는 일반적인 이성애 우정의 영역을 넘어선 것으로 보이며, 지금도 "브로맨스"로 받아들여지는 시대입니다.

물론 이것에 대해 가장 많이 이야기되는 예 중 하나는 Jesse가 파티를 떠나 피난처를 찾고 친구의 집으로 향하여 거의 벌거 벗고 너무 섹시한 Grady에게 밤에 머물게 해달라고 구걸하는 것입니다.

"무언가가 내 몸 속으로 들어가려고 합니다." Jesse가 말합니다.

"그리고 당신은 나와 함께 자고 싶어..." Grady가 대답합니다.

내 말은, 왜 안돼?

이후 몇 년 동안 많은 것이 밝혀졌습니다. 프레디의 복수 출시되었습니다. 이후 게이로 커밍아웃한 마크 패튼은 채스킨이 스크린 안팎에서 그를 대했다는 주장에 대해 자주 말했고, 채스킨은 영화를 "너무 게이"로 만들었다는 패튼의 연기를 비난했다. 나중에 인터뷰에서 그 게이 테마.

어느 쪽이든 이 영화는 지난 XNUMX년 동안 모든 "게이 공포 영화" 목록에 언급되었으며, 첫 번째는 아니지만 장르에서 동성애의 포스터 아이임이 가장 확실합니다.

1987 -잃어버린 소년

나는 왜 사람들이 이 영화에서 동성애적 암시에 대해 이야기하는 것만큼 많이 이야기하지 않는지 잘 모르겠습니다. 프레디의 복수.

그럼에도 불구하고 Joel Schumacher의 고전 뱀파이어 영화에는 많은 일이 벌어지고 있으며 영화의 주인공 Michael(Jason Patric)과 피를 빨아먹는 적대자 David(Keifer Sutherland) 사이의 관계로 시작하고 끝납니다.

흡혈귀와 먹잇감의 관계에는 항상 강렬하게 에로틱한 무언가가 있었고, 마이클을 돌이키고자 하는 데이빗의 집착이 커짐에 따라 그 강도는 11로 높아졌습니다.

Sutherland는 의심할 여지 없이 위험하지만 그는 또한 신비하고 관능적이며 대부분 남성 뱀파이어로 구성된 그의 집회도 마찬가지입니다. 더군다나 영화 속 여성 캐릭터들은 아름답지만 희생자이자 미끼 역할을 하는 부차적인 존재들이다.

여전히 너무 오래 지속되는 일련의 응시, 그들이 너무 가까이 서있는 순간, 이중 입력자로 가득 찬 대화로 Michael과 David에게 계속해서 돌아와서 이성애자 사랑 장면을 완전히 무효화합니다. 영화.

그리고 그 섹시한 색소폰 연주자를 잊지 말자!

의심 할 여지없이, 이것 중 일부는 영화의 게이 감독의 영향을 받았지만 얼마나 많은지 궁금해해야합니다.

이 영화는 다음과 같은 영화에서 모방되었지만 완전히 복제되지 않은 선례를 세웠습니다. 포세이큰.

1994 : 뱀파이어와의 인터뷰

뱀파이어에 대해 말하자면...

앤 라이스의 베스트셀러 소설을 원작으로 한 뱀파이어와의 인터뷰 루이(브래드 피트)는 순진한 기자(크리스찬 슬레이터)에게 시간제 동료이자 부마인 레스타트 드 리옹쿠르(톰 크루즈)와 불멸의 삶을 이야기하는 수백 년 된 뱀파이어 루이(브래드 피트)의 이야기를 들려줍니다.

퀴어 관객들은 초기에 Rice의 작품에 매료되었고, 비록 그녀 자신이 처음에는 그런 특정한 독서를 의도한 적이 없다고 말했지만, 그녀는 확실히 다음을 수용했고 우리가 수년 동안 공감할 수 있는 많은 이야기를 우리에게 주었습니다.

Neil Jordan 감독이 그것을 너무 많이 보여주고 나중에 Armand (Antonio Banderas)가 믹스에 추가되었을 때 Lestat와 Louis 사이의 성적인 케미스트리를 부정하기는 어렵습니다.

영화에서 관계의 역기능에도 불구하고 Louis와 Lestat의 유대는 영원하며 소설 전반에 걸쳐 항상 서로에게 돌아옵니다. 뱀파이어 연대기.

2000 : 미국의 정신병자

미국의 정신병자 80년대 시대의 지나친 물질주의에 대한 논문이 좋든 싫든. 그것에 대해 완전히 게이적인 것도있었습니다.

Adonis와 같은 Christian Bale이 패트릭 베이트먼으로 샤워하고, 운동하고, 그의 정교하게 만들어진 체격에 감탄하는 것을 보면서 그의 아름다움과 개인 관리 루틴에 대한 장황한 이야기를 들으면서 게이 관객들은 불꽃에 나방처럼 끌렸습니다.

Bateman이 고양이 가방처럼 미쳤다는 사실도 우리를 끄는 데 거의 도움이되지 않았습니다. 결국 완벽한 사람은 없습니다.

영화에서 주목해야 할 점 미국의 정신병자 그러나 이것은. Bateman에게 처방되는 많은 특성은 고정 관념적으로 게이 남성에게 부여되는 특성과 동일합니다.

화장대, 옷장, 휘트니 휴스턴의 사랑. 다 있습니다.

그런 다음 기간을 고려하십시오.

80년대는 게이 커뮤니티에서 HIV/AIDS가 발병하고 질병이 어떻게 발생했는지에 대한 이해가 완전히 부족한 끔찍한 시기였습니다. 70년대 후반의 자유의 퇴폐는 살인마에게 달려들었고, 그의 완벽한 몸매와 살인 본능을 지닌 베이트먼은 이 둘의 전형적인 융합체였습니다.

그러나 베이트먼이 명함을 놓고 죽이려고 했던 루이스(맷 로스)에 의해 균형을 잃은 중추적 장면에서 루이스가 그에게 성적 접근을 할 때 동성애적 긴장은 내재화된 동성애혐오증과 만났습니다.

갑자기 Bateman은 행동을 할 수 없으며 상황에서 자신의 무력함에 직면하기보다는 달아납니다.

수많은 여자와 섹스를 하고, 눈 하나 깜짝하지 않고 몇 명을 죽여 자신의 지배권을 주장하는 남자다. 여성스러운 게이 남성에 의해 그가 무력해졌다는 사실은 Bateman에 대해 많은 것을 말하지만, 오늘날까지 사회에 만연해 있는 유독한 남성성에 대해서도 말해줍니다.

2006 : 언약

Steven Strait, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford, Toby Hemingway… 모두… 천만에요.

에 대한 남성의 답변 공예, 이 영화는 여성 상대의 지위에 도달하지 못했지만 처음부터 끝까지 많은 뜨거운 젊은 남성 마녀들이 근육을 구부리고 그들의… 힘의 크기를 비교하는 동성애적 긴장감으로 가득 차 있습니다.

여러 면에서 이 영화의 스타일과 형식은 David DeCoteau의 인디 프랜차이즈에 많은 영향을 받았습니다. 형제애.

DeCoteau의 영화처럼 언약 거의 나체에 가까운 정말 화끈한 남자들로 채워진 가장 가벼운 줄거리를 가지고 있었지만, 아마도 그들은 우리가 일반적으로 공포 영화에서 제공하는 틀에 박힌 상반신 노출과 지나치게 성적인 여성의 정반대이기 때문에 둘 다 그들 자신의 컬트 추종을 발전시켰고 둘 다 출시 이후로 제 길티 플레저 컬렉션의 일부였습니다.

영화에서 청년들은 자신의 힘과 능력 상실의 결과(급격한 노화)를 완전히 깨닫고 고군분투하며, 마지막 전투는 결국 한 청년이 다른 청년에게 동의를 구하는 것으로 귀결됩니다.

예, 그보다 더 많은 것이 있지만 사진을 얻습니다.

 

자, 여기서 어디로 가야 할까요? 분명히 이러한 주제를 가진 영화에 대한 관객이 있지만 유산을 바꿀 때가 되지 않았습니까?

그들이 괴물이든, 악당이든, 무력한 희생자이든, 이 장르에는 게이 남성 캐릭터를 위한 자리가 있고, 이제 우리가 표현의 새로운 장을 시작할 때입니다.