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Piss Jar and Licks : 꼬인 Ma & Pa of Pitchfork Speak Out

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디지털 배포 및 시청의 현대 시대에 새로운 독립 공포 영화가 엄청난 선택의 바다에서 길을 잃지 않고 관객을 찾는 것은 어렵습니다. 그러나 건초 용의 쇠스랑 공포 팬들 사이에서 사랑을 받기 위해 페스티벌 서킷을 휩쓸었을뿐만 아니라, 트위스트 된 영화는 40 천만 ~ 60 천만 가구 이상에서 온 디맨드 디지털 연극의 자리를 찾아 전반적으로 베스트셀러가되었습니다! 영화의 성공의 대부분은 쇼를 훔친 뒤틀린 커플 인 Ma와 Pa Holister의 캐릭터에서 비롯됩니다. 따라서 영화가 소매점에 출시되기 전에 영화의 성공을 축하하기 위해 월 5th 우리는 The Holisters를 연기하는 Rachel Carter와 Andrew Dawe-Collins와 함께 새로운 공포의 뒤틀린 가족이되기 위해 그들의 두뇌를 고집했습니다.

엄마와 아빠는 많은 배우들이 연기에 대해 의구심을 가질만큼 강렬한 캐릭터 였는데, 연기를하게 된 이유는?

엄마: 저는 항상 더 복잡한 캐릭터에 끌 렸습니다. XNUMX 대에는 종종 옆집 소녀 / 줄리아 로버츠 타입으로 타이핑 캐스트를 받았지만 시간이 지남에 따라, 특히 극장에서는 좀 더 입체적인 역할을 탐구 할 수있었습니다. 나는 또한 고등학교 때부터 심리학에 매료되어 극장에서 심리학 / 미노 링 학부생이되었습니다. 나는 성격 대 육성 논쟁이 매력적이라고 ​​생각합니다. 그래서“엄마”의 역할이 제게 주어 졌을 때이 오래된 논쟁을 탐구 할 기회를 제공했습니다. 게다가 연기 '버킷리스트'가 있는데 하나는 악당을 연기하는 것이었다.

아빠: 캐스팅 콜 광고를 받았을 때 backstage.com 나는 Pa에 대해 전혀 몰랐다. Glenn Douglas Packard 감독과 간단한 이메일 및 전화 채팅을 한 후에야 Pa가 얼마나 엉망이되었는지 알 수있었습니다. Pa에 대해 더 많이들을수록 그를 연기하고 싶었습니다. 나는 정말 Pa와 같은 캐릭터를 연기하는 것에 대해 어떤 예약도 상상할 수 없습니다. 나는 그가 멀리 떨어져 있다는 사실을 좋아합니다. Glenn이 내게 전화를 걸어 그가 맡은 역할을 제안했을 때 그가 지금까지 Pa의 성격을 설명했던 일을해도 괜찮은지 물었다. 나는 "오, 그래 그래!" 배우로서 아빠와 재미있게 놀 수 없거나 그가 할 수있는 일에 대해 흥분하지 않는다면? 나는 전혀 이해하지 못한다. 나는 아직도 엄마 나 아빠 역할을 거절하는 사람을 이해할 수 없습니까?

모두들 집과 지하 장면에 대해 물었을 거라고 확신 합니다만, 캐릭터들이 저지른 행위 중 일부를 수행하는 데 주저하지 않았나요?

엄마: 나는 망설임이 전혀 없었다. 나는 내 정서적 안정 영역을 벗어나는 도전을 즐긴다. 이 장면을 수행하는 데있어 제 편안함의 큰 부분은 감독 (Glenn Douglas Packard)의 정직함을 아는 것입니다. 그의 첫 번째 영화 임에도 불구하고 나는 배우로서 내가 세트장에서 돌봐 줄 것이라는 것을 알고 있었다. 감독에 대해 이런 식으로 느낄 때, 감독이 당신을 다시 데려 오기 위해 거기에 있다는 것을 알고 자신을 벗어나게합니다. 좋은 감독은 바위, 토대와 같으며 억제를 풀고 위험을 감수 할 수 있습니다.

아빠:   하, 하, 하, 그 질문을 많이받습니다! 지하실에서 그런 일을하는 건 어땠나요? 나는 그 지하실에서 Pa가했던 일을 주저하거나 예약하지 않았습니다. 아니면 앞으로 할 것입니까? 저는 솔직히 Pa라는 도전을 정말 즐겼습니다.

이 캐릭터들은 내가 셀 수있는 것보다 더 많은 방법으로 뒤 틀렸다. 캐릭터가되기위한 과정은 무엇입니까?

엄마: 텍스트를 분석하고 캐릭터의 역사를 만드는 것으로 시작합니다. 그런 다음 글렌과 대릴과의 대화가 필요한 텍스트와 시나리오 작가 아이디어에 필요한 감정적 삶을 구축합니다. 나는 마이스너 방법 (William Esper Studio, NYC)에서 훈련을 받았기 때문에 그 순간에 다른 배우들과 상호 작용하고 연기 할 때 번성하지만 캐릭터에 대한 매우 명확한 선택을 가지고 세트에 나타납니다. '마'의 경우 입을 어떻게 잡는 지, 눈을 사용하는지, 웃음을 짓는 지, 머리 옆을 두드리는 틱, 베인 등 신체적 특징을 만들고 싶었습니다. 이것은 연습이 필요하며 나는 이러한 매너리즘을 작업하고 장면에 통합하는 데 몇 시간을 보냈습니다.

아빠: 나는 처음으로 대본을 읽을 때와 거의 같은 Pa의 역사를 개발하기 시작했습니다. 그러나 내가 Pa를 못 박는 데 정말로 도움이 된 것은 전체 캐스트를 읽은 후 처음으로 Holister 일족의 나머지를 만나는 것이 었습니다. Daniel과 Rachel과 나는 하루의 대부분을 함께 보냈고 나머지 출연진과는 거리를 두었고 Glenn 또는 일부 승무원과 대화를 나누었지만 출연진은 없었습니다. 다니엘이 인격을 유지하기 위해 뭘하고 있는지 말해 주었기 때문에 우리는 그와 함께갔습니다. Daniel과 Rachel은 뛰어난 배우이며 Holister 일족에 대해 이야기하면서 우리 가족에 대한 아이디어와 역사를 서로 나누는 것은 놀랍습니다. 나머지 출연진 들과는 거리가 멀지 만 눈에 띄지 않게 하루를 함께 보내는 것은 우리가 외부인처럼 느끼는 데 정말 도움이 됐습니다. 그리고 우리 모두가 마침내 자리를 잡고 책을 읽었을 때 나는 "젠장 앤디, 이건 특별한 일이 될 가능성이있다"고 생각했다.

영감을 얻기 위해 다른 유명한 공포 가족을 보았습니까??

엄마: 나는 80 년대 슬래셔의 열렬한 팬이지만 많은 공포 영화를 보지 않는다. Glenn은 영감을 얻기 위해 시청할 영화 목록을 제공했습니다. 나는 '마'에 대한 나만의 비전을 만들고 싶었 기 때문에 너무 많이 보지 않도록 조심했지만 다양한 공포 장르와 공포 악당을 만들 수있는 정도를 이해하는 데 도움이되었습니다.

아빠: 사실은 아니에요. 저는 공포 영화를 좋아하고 Texas Chainsaw Massacre 나 The Devils Rejects와 같은 상징적 인 공포의 가족에 대해 매우 잘 알고 있습니다. 나는 Pa가 다르기를 원했습니다. 나는 그가 흥미로워지기를 원했지만 그의 목소리와 매너리즘이 다소 짜증이났다. 당신을 너무 괴롭혔던 캐릭터는 그를 잊을 수 없었습니다. 그게 효과가 있다고 생각합니다.

캐릭터와 함께 작은 장면은 없었습니다. 장면의 에너지를 유지하기 위해 세트장에서 어땠나요? 촬영하는 동안이 캐릭터들로부터 정말로 휴식을 취한 적이 있습니까?

엄마: 지하실 장면은 너무 많이 진행되어 힘들었고 각도가 다른 여러 장면과 단 하나의 카메라로 촬영해야했습니다. 그래서 휴식 시간이 있었지만 21 일의 빡빡한 촬영 일정으로 인해 짧은 장면이있었습니다. 나에게 나는 집중을 유지할 수 있도록 다른 사람들과 상호 작용하지 않는 경향이있다. "마"의 캐릭터는 "공개"에있을 때도 통제되지만 지하실에서는 그녀의 진정한 자아입니다. 휴식 시간 동안 나는 거리를 유지하고“통제”를 유지 한 다음 세트에서 그것을 풀어줄 수있었습니다. 때때로 나는 지하실에 머물기로 선택했습니다. 예를 들어, 독백 장면이 나오기 전에 휴식이있었습니다.… 거의 한 시간 동안 계속 머물면서 독백을 반복적으로 중얼 거 렸습니다. 피치는 내 옆에 묶여 있고 클레어는 의자에 테이프로 붙어 있습니다. 환경을 탐색하고 실제로 자신의 것으로 만들 수있는 이상적인 순간입니다.

아빠: 지하실에서의 첫날은 매우 격렬한 남자였습니다. 아무도 엄마 나 아빠, 또는 우리에게 무엇을 기대해야할지 몰랐습니다. 그래서 세트장에 정말 긴장감이있었습니다. 우리 모두는 새로운 지하실 장면이 어둡고 영화에 매우 중요했습니다. 그 첫날은 지친 남자였습니다! 이 영화가 끝났다고 언급 된 것 같아요 21 일 하나의 카메라로? 그래, 우리가 지하실에 들어가기도 전에 승무원들은 꽤 이겼다. 하지만 바로 여기에서 모든 승무원이 훌륭했습니다. Rey는 그 괴물 같은 카메라를 가진 천재입니다. 영화는 화려하게 나왔습니다. 지하실로 돌아 왔습니다. 조명과 카메라를 다른 각도와 클로즈업으로 이동하는 동안 레벨이 올라 갈까요? 그것은 거칠었다. 나는 Pa를 내 마음 앞에두고 내부적으로 그를 응시했다. 나는 우리가 2 일차 나 XNUMX 일차에 촬영을하는 동안 지하실을 떠나지 않았습니다. 그래서 저는 아닙니다. Pa 나 그 지하실에서 정말로 휴식이 없었습니다. 아빠는 그 지하실을 좋아해요.

글렌이 다니엘과의 대화를 통해 제작진과 다른 배우들이 재구성 한 것을 알고 있습니다. 그는 두 분에게 동일한 가이드 라인을 가지고 있었고 장면 밖에서 다니엘과 상호 작용할 수 있었습니까?

엄마: Daniel, Andrew와 나는 MA 때문에 사람들에게 오줌을 싸고 PA 때문에 핥는 것과 같이 우리 가족 역학과 Pitch가 우리에게서 물려받은 특성에 대해 촬영하기 전에 긴 대화를 나눴습니다. 장면을 촬영하는 데 3 일밖에 걸리지 않았기 때문에 PA 세트에 도착했을 때 Lindsey Nicole (Clare) 또는 Brian Raetz (Hunter)와의 대화를 자제했습니다. 촬영 중에 차단, 소품 사용 등을 결정하기 위해 대화를 제한했습니다. 우리는 촬영 중에 다니엘과 이야기를 나눴습니다.

아빠: 앞서 말했듯이 Rachel (Ma)과 나는 전체 캐스트를 읽었을 때 Daniel과 함께 하루를 보냈습니다. 그래서 우리는 지하에서 장면을 촬영하는 동안 Daniel과 상호 작용할 수있었습니다. 하지만 그 장면은 그랬던 것처럼 강렬했고 우리가 실제로 지하실을 떠나지 않았기 때문에 다니엘과의 대부분의 상호 작용은 여전히 ​​다니엘, 레이첼, 앤디가 아닌 홀리스터 스와 피치였습니다. 그것은 전혀 의미가 없습니다. 그런 캐릭터에서 길을 잃는 창의적인 방법으로 훌륭합니다. 그러나 우리가 하루를 마친 후에도 (그 지하 장면의 경우와 마찬가지로 NIGHT.) 우리는 약간의 성격을 벗어나서 포스트 데이가 섞이는 캠프 파이어로 향했습니다. 우리는 늦은 차우 나 몇 잔의 음료를 마셨을 것입니다. 그래도 Holister 일족으로서 우리는 승무원들과 약간 상호 작용하지만 캐스트로부터 멀리 떨어져 있습니다. 매우 시원했습니다.

좀 더 강렬한 장면을 촬영 한 후 세트장을 떠나는 것은 어땠나요?

엄마: 내가 마이스너를 공부 한 이유 중 하나는 강렬한 역할에서 벗어날 수 있고 피곤함을 느끼지 않기 위해서였다. 즉, 내 장면 중 일부를 촬영 한 후에는 압축을 푸는 데 시간이 필요한 감정 상태가 높아지고 감정적으로 지친 느낌이 들었습니다. 또한 많은 타박상, 베인 상처, 긁힌 자국이있었습니다. Brian Raetz (Hunter)는 상호 작용하는 것이 놀랍습니다. 그는 두려움이 없었고 촬영 중에 그와 함께 공격적으로 행동 할 수있게하여 MA의 역할을 수행하는 데 정말 도움이되었습니다.

아빠: 글쎄, 내가 말했듯이, 대부분의 시간은 캐릭터 세트에 소비되었습니다. 나머지 지하실 출연자들에 대해서는 말할 수 없습니다 (브라이언과 린지는 지하실에서 엄청난 학대를당했습니다!).하지만 저에게는 지하실에서 2 일차를 촬영할 때처럼 흥분했습니다. , 나는 다시 들어가서 Pa를 꺼내서 그렇게 빨리 다시 플레이하는 데 약간의 노력이 필요하다는 것을 알았습니다. 2 일차에 우리는 서로에게 조금 더 익숙해졌고 첫날은 긴장감없이 하루를 시작했습니다. 긴장감이 첫날 창의력에 도움이되었다고 생각하고 다시 원했습니다. 지하실의 둘째 날이 잔인하게 길었기 때문에 우리는 모두 캐릭터를 위해 필요한 곳으로 돌아 왔습니다. 포장을했을 때 3 시쯤이나 4am, 아마도 5am? 우리는 최소한의 휴식 시간으로 14 시간에서 15 시간 정도의 마라톤을 촬영했습니다. 나머지 출연진과 제작진이 다른 위치로 돌아가서 촬영할 수 있도록이 작업을 수행하고 싶었습니다. 우리가 끝내고 마지막으로 그 지하실에서 나왔을 때 나는 잠시 동안 Pa를 내버려 둘 때라는 것을 알았습니다. 나는 내 물건을 쌌고, 우리가 실제로 지하실 위의 집에 머물고 있다고 말 했는가?, 내 똥을 내 차에 버리고, 작별 인사를하고, 세트에서 곧장 집으로 약 4 시간 운전했습니다. 나는 라디오를 완전히 터뜨렸다. 내가 가장 좋아하는 디트로이트 록 밴드 Dead in 5를 집 에까지 폭파했다. 나는 그것이 끝났다고 슬펐다. 하지만 저는 또한 그것이 매우 멋진 영화가 될 것이라는 것을 알고 있었기 때문에 감격했습니다. 그리고 확실히 그렇습니다. 하지만 그래, 지난번에 떠나는 것은 감정적이었다.

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패닉 페스트 2024 리뷰: '행사가 곧 시작됩니다'

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사람들은 가장 어두운 곳과 가장 어두운 사람들 속에서 답과 소속감을 찾을 것입니다. 오시리스 집단(Osiris Collective)은 고대 이집트 신학에 기반을 둔 공동체이며 신비로운 오시리스 신부가 운영했습니다. 이 그룹은 수십 명의 회원을 자랑했으며, 각자는 북부 캘리포니아에 있는 오시리스가 소유한 이집트 테마의 땅에서 자신의 옛 삶을 포기했습니다. 그러나 2018년, 집단의 신생 멤버인 아누비스(채드 웨스트브룩 힌즈)가 오시리스가 등산 중 사라졌다고 보고하고 자신이 새로운 리더라고 선언하면서 좋은 시절은 최악으로 바뀌게 됩니다. 아누비스의 무분별한 지도력 아래 많은 회원들이 교단을 떠나면서 분열이 이어졌습니다. 몇 년 전 자신을 그룹으로 떠난 여자친구 Maddy 때문에 Osiris Collective에 집착하게 된 Keith(John Laird)라는 청년이 다큐멘터리를 제작하고 있습니다. Keith는 Anubis로부터 공동체를 기록하도록 초대받았을 때 조사하기로 결정했지만 상상조차 할 수 없는 공포에 휩싸이게 되었습니다…

행사가 곧 시작됩니다 장르를 뒤바꾼 최신 공포영화다. 붉은 눈'에스 숀 니콜스 린치. 이번에는 모큐멘터리 스타일과 맨 위에 있는 체리에 대한 이집트 신화 테마와 함께 컬티스트 공포를 다루고 있습니다. 나는 ~의 열렬한 팬이었다 붉은 눈의 뱀파이어 로맨스 하위 장르에 대한 전복성을 보여주며 이 작품이 어떤 결과를 가져올지 매우 기대되었습니다. 영화에는 몇 가지 흥미로운 아이디어가 있고 온순한 키스와 변덕스러운 아누비스 사이에 적절한 긴장감이 있지만 모든 것을 간결하게 연결하지는 않습니다.

이야기는 오시리스 콜렉티브(Osiris Collective)의 이전 멤버들을 인터뷰하고 컬트를 현재의 위치로 이끈 원인을 설정하는 실제 범죄 다큐멘터리 스타일로 시작됩니다. 스토리라인의 이러한 측면, 특히 컬트에 대한 Keith 자신의 개인적인 관심이 스토리라인을 흥미로운 줄거리로 만들었습니다. 그러나 나중에 나오는 일부 클립을 제외하면 그다지 큰 영향을 미치지 않습니다. 초점은 주로 Anubis와 Keith 사이의 역동성에 맞춰져 있는데, 이는 가볍게 두기에는 유해합니다. 흥미롭게도 Chad Westbrook Hinds와 John Lairds는 둘 다 다음의 작가로 알려져 있습니다. 행사가 곧 시작됩니다 확실히 그들이 이 캐릭터에 모든 것을 쏟아부고 있다는 느낌이 듭니다. 아누비스는 바로 컬트 지도자의 정의입니다. 카리스마 있고 철학적이며 기발하고 위협적일 정도로 위험합니다.

그러나 이상하게도 그 공동체에는 모든 컬트 구성원이 버려져 있습니다. Keith가 아누비스의 유토피아 주장을 기록하면서 위험만 증폭시키는 유령 도시를 만듭니다. 통제를 위해 고군분투하면서 그들 사이의 많은 앞뒤가 때때로 끌리고 Anubis는 위협적인 상황에도 불구하고 Keith가 계속 머물도록 계속 설득합니다. 이것은 미라 공포에 완전히 기댄 꽤 재미 있고 피비린내 나는 피날레로 이어집니다.

전체적으로 구불구불하고 약간 느린 속도를 가지고 있음에도 불구하고, 행사가 곧 시작됩니다 상당히 재미있는 컬트, 발견된 영상, 미라 호러 하이브리드입니다. 미라를 원하시면 미라를 배달해드립니다!

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“미키 대. Winnie”: 아이코닉한 어린 시절 캐릭터가 무서운 대 슬래셔에서 충돌합니다.

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iHorror는 어린 시절의 추억을 재정의할 수 있는 소름 끼치는 새 프로젝트를 통해 영화 제작에 깊이 빠져들고 있습니다. 소개하게 되어 기쁘게 생각합니다. '미키 vs. 위니' 감독의 획기적인 호러 슬래셔 글렌 더글라스 패커드. 이것은 단순한 공포 슬래셔가 아닙니다. 어린 시절 가장 좋아했던 미키 마우스와 곰돌이 푸의 뒤틀린 버전 간의 본능적인 대결입니다. '미키 vs. 위니' AA Milne의 'Winnie-the-Pooh' 책에 등장하는 현재 퍼블릭 도메인 캐릭터와 1920년대 미키 마우스를 한자리에 모았습니다. '증기선 윌리' 이전에는 볼 수 없었던 VS 전투 만화입니다.

미키 VS 위니
미키 VS 위니 포스터

1920년대를 배경으로 하는 이 줄거리는 저주받은 숲으로 탈출한 두 명의 죄수에 대한 충격적인 이야기로 시작되지만, 그 숲의 어두운 본질에 삼켜집니다. XNUMX년을 빨리 감아 이야기는 스릴을 추구하는 친구들의 그룹과 함께 자연 휴양지가 끔찍하게 잘못되면서 시작됩니다. 그들은 우연히 같은 저주받은 숲에 들어가 이제 괴물이 된 미키와 위니를 마주하게 됩니다. 다음은 공포로 가득 찬 밤입니다. 사랑받는 캐릭터들이 끔찍한 적으로 변해 광란의 폭력과 유혈 사태를 불러일으키는 것입니다.

에미상 후보에 오른 안무가이자 영화감독으로 변신한 글렌 더글라스 패커드(Glenn Douglas Packard)는 "Pitchfork" 작업으로 유명하며 이 영화에 독특하고 창의적인 비전을 선사합니다. 패커드는 다음과 같이 설명합니다. “미키 vs. 위니” 라이센스 제한으로 인해 판타지로만 남아 있는 경우가 많은 상징적인 크로스오버에 대한 공포 팬의 사랑에 대한 찬사입니다. "우리 영화는 전설적인 캐릭터를 예상치 못한 방식으로 결합하여 악몽 같으면서도 짜릿한 영화적 경험을 선사하는 스릴을 기념합니다." 패커드는 말한다.

Untouchables Entertainment 배너 아래 Packard와 그의 크리에이티브 파트너 Rachel Carter, 그리고 iHorror의 창립자인 Anthony Pernicka가 제작한, “미키 vs. 위니” 이 상징적인 인물에 대해 완전히 새로운 해석을 제공할 것을 약속합니다. “미키와 위니에 대해 알고 있는 것은 잊어버리세요.” Pernicka는 열광합니다. “우리 영화는 이러한 캐릭터를 단순한 가면을 쓴 인물이 아니라 순수함과 악의가 결합된 변형된 실사 공포물로 묘사합니다. 이 영화를 위해 제작된 강렬한 장면은 이 캐릭터를 보는 방식을 영원히 바꿔 놓을 것입니다.”

현재 미시간주에서 생산이 진행 중입니다. “미키 vs. 위니” 공포가 좋아하는 경계를 넓히는 증거입니다. iHorror가 자체 영화 제작에 도전하면서 이 스릴 넘치고 무서운 여정을 충성도 높은 관객 여러분과 공유하게 되어 기쁩니다. 더 많은 업데이트를 기대해 주세요.

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영화 산업

Mike Flanagan이 'Shelby Oaks' 완성을 돕기 위해 합류했습니다.

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쉘비 오크스

당신이 따르고 있다면 크리스 스턱만 on 유튜브 당신은 그가 공포 영화를 얻기 위해 겪었던 어려움을 알고 있습니다. 쉘비 옥스 완성된. 그런데 오늘 프로젝트에 대한 좋은 소식이 있어요. 감독 마이크 플래너 건 (위자: 악의 근원, 닥터 슬립, 더 헌팅)는 공동 제작자로서 영화의 개봉을 훨씬 더 앞당길 수 있도록 지원하고 있습니다. Flanagan은 Trevor Macy와 Melinda Nishioka가 포함된 Intrepid Pictures 집단의 일부입니다.

쉘비 옥스
쉘비 옥스

Stuckmann은 10년 넘게 YouTube 플랫폼에 활동해 온 YouTube 영화 평론가입니다. 그는 2년 전 자신의 채널에서 더 이상 영화를 부정적으로 평가하지 않겠다고 발표한 이유로 조사를 받았습니다. 그러나 그 진술과는 반대로, 그는 패닉에 대한 논평 에세이를 작성했습니다. 마담 웹 최근에는 스튜디오들이 실패한 프랜차이즈를 살리기 위해 영화를 만들도록 강력한 감독을 하고 있다고 말했습니다. 마치 토론 영상을 위장한 비평처럼 보였습니다.

그러나 스투크만 걱정할 자신의 영화가 있습니다. Kickstarter의 가장 성공적인 캠페인 중 하나에서 그는 데뷔 장편 영화를 위해 1만 달러 이상을 모금했습니다. 쉘비 옥스 지금은 후반 작업 단계에 있습니다. 

Flanagan과 Intrepid의 도움으로 쉘비 오크의 완성이 막바지에 이르렀습니다. 

“Chris가 지난 몇 년 동안 자신의 꿈을 향해 노력하는 모습과 그가 보여준 끈기와 DIY 정신을 지켜보는 것은 고무적이었습니다. 쉘비 옥스 인생에 대한 생각은 나에게 10여 년 전의 내 여행을 많이 생각나게 했습니다.” 플라나간 이야기 마감 시간. “크리스의 길에 몇 걸음 함께 걷고 그의 야심차고 독특한 영화에 대한 크리스의 비전을 지지할 수 있어서 영광이었습니다. 나는 그가 여기서 어디로 가는지 보고 싶어요.”

스투크만 라고 대담한 사진 수년 동안 그에게 영감을 주었고 "내 첫 장편 작품에서 Mike 및 Trevor와 함께 작업하게 된 것은 꿈이 이루어진 것입니다."

Paper Street Pictures의 프로듀서인 Aaron B. Koontz는 처음부터 Stuckmann과 함께 작업해 왔으며 이번 협업에 대해 매우 기대하고 있습니다.

Koontz는 “이렇게 힘든 시간을 보낸 영화가 우리에게 문을 열어준 것은 정말 놀라운 일입니다.”라고 말했습니다. “Kickstarter의 성공에 이어 Mike, Trevor, Melinda의 지속적인 리더십과 지도는 제가 바라던 것 이상이었습니다.”

마감 시간 의 줄거리를 설명합니다. 쉘비 옥스 다음과 같이 :

“다큐멘터리, 파운드 푸티지, 전통적인 필름 푸티지 스타일의 조합, 쉘비 옥스 미아(카밀 설리번)는 '초자연적 편집증' 조사 시리즈의 마지막 테이프에서 불길하게 사라진 여동생 라일리(사라 던)를 필사적으로 찾는 이야기를 그립니다. 미아의 집착이 커짐에 따라 그녀는 라일리의 어린 시절에 상상 속의 악마가 진짜였을지도 모른다고 의심하기 시작합니다.

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