여전히 웃고 : '어둠을 두려워합니까?'의 Ghastly Grinner와의 대화

작성자 : John Campopiano 

수년에 걸쳐 나는 어린 시절을 보며 영화에서 가장 기억에 남는 악당 괴물의 배후에있는 배우와 작가를 추적하기 위해 공동으로 노력했습니다.

Mary Lambert의 Gage Creed 뒤에있는 무서운 유아인지 여부 애완동물 세마터리 또는 스티븐 킹의 IT에서 악명 높은 은하계 변신 술사 페니 와이즈 광대가 실제 인간과 대결합니다. 사람들 이 캐릭터 뒤에는 일종의 카타르시스 공포 영화 요법이 있습니다.

어렸을 때 저를 설레고 두렵게했던 캐릭터들과 맞서고 있습니다. 

최근에는 닐 크로에 치, 캐나다 무대, 텔레비전, 영화 및 성우 무시 무시한 그리 너 인기있는 Nickelodeon 시리즈의 악명 높은 1994 에피소드, Are You Afraid of the Dark? 제목은 "무서운 그리 너의 이야기"입니다.

이 이야기는 사람들을 웃고 침을 흘리는 좀비로 만들 수있는 희귀 한 만화책의 악당 인 Ghastly Grinner를 의도 치 않게 풀어내는 만화 팬이자 급성장하는 예술가 인 Ethan Wood를 중심으로합니다. 무엇을 사랑하지거야? 

아래는 우리의 대화입니다. 어둠이 무섭 니? Ghastly Grinner로서의 그의 악명 높은 역할과 무서운 이야기가 젊은 청중에게 어필한다고 생각하는 이유. 인터뷰는 명확성을 위해 편집 및 압축되었습니다.

iHorror.com의 John Campopiano : 안녕하세요, Neil. 사랑받는 90 년대 쇼인 Are You Afraid of the Dark?의 기억에 남는 공포 악당에 대해 이야기 해 주셔서 감사합니다. 먼저, Ghastly Grinner의 역할을 어떻게 시작 했습니까? 

Neil Kroetsch : 반갑습니다! 글쎄요, 사실 저는 어둠을 두려워합니까?의 또 다른 에피소드에서 작은 보조 역할을했습니다. 2 년 반 정도 빨랐습니다. 실제로는 3 ~ XNUMX 줄입니다. 나는 집에 돌아 갔고 그것에 대해 전혀 생각하지 않았습니다.

어느 날 그 에피소드의 감독이 저에게 전화를 걸어“우리는 뭔가를 가지고 있고 당신이 그것을 위해 잘할 것 같아요.”라고 말했습니다.

그는 그 에피소드에서 저를 기억했고 Ghastly Grinner를 읽기 위해 저를 데려오고 싶었습니다. 나는 확실히 말했다, 그것을 보자! 그들은 나를 오디션에 데려왔고 우리는 그 부분에 대해 이야기했습니다. 내가 그들을 위해 읽기 시작하기 전에 나는 "당신이 그것을 낮추고 싶다면 그냥 말해줘"라고 말했다.

극장에서 오면 더 클수록 좋습니다. 나는 그것을 맨 위에 시도 할 것이라고 그들에게 말했다. 그것은 옛날 속담과 같습니다 : 크게 가거나 집에 가십시오. 그들은 말 했어요“오, 그게 다만 이 캐릭터에 필요한 것.” 그들이 옳았습니다.

 

JC : 나머지 오디션 경험은 어땠나요? 기회가 끝나면 자신감을 느꼈습니까?

NK : 오디션을 위해 감독, 프로듀서, 조감독을 데려 왔어요. 우리는 그것을 가지고 놀았고 나는 Ghastly Grinner 캐릭터를 몇 번 다른 방식으로했던 것을 기억합니다.

그들이 읽은 정확한 장면은 기억이 나지 않지만 리드 보이 Ethan Wood (Amos Crawley 분)가 메모장에 그림을 그리다가 내가 나타나서“What 's the 문제, 꼬마?! 고양이가 혀를 얻었다!? 하하하!”

오디션은 XNUMX 월에 있었고 휴일 기간 동안 우리는 모두 과식하고 마시는 경향이 있습니다. 프로듀서는“글쎄, 배우의 타이츠 복근이 궁금한데…”라며“걱정마. 그거 없어 질거야. 나는 그것을 잃을 것이다.” 우리 모두는 그것에 대해 잘 웃었습니다! [웃음] 

 

JC : 그의 대사에 대해 말하자면, Ghastly Grinner는 에피소드에 너무 많지 않았습니다. 공연의 핵심은 당신이 그에게 가져온 육체성에있는 것 같았습니다.

NK : 맞습니다. 나는 지금 몇 년 동안 연극을 해본 적이 없지만 과거에 많은 연극을 해본 적이있다. 그것이 내가 시작한 곳이다. 나는 물리적 극장을 정말 좋아합니다. 그래서 저는 무대에있을 때 가능한 한 적은 단어로 청중과 소통하는 것을 즐깁니다. 그 접근 방식은 그의 움직임만으로도 상당히 매력적일 수있는 이런 종류의 캐릭터와 특히 잘 맞았다 고 생각합니다.

위험은 – 때로는 영화와 텔레비전 사람들로부터 이러한 코멘트를받는 –“어둡게하십시오. 좀 줄여주세요.” 때로는 그렇게 큰 접근 방식이 너무 과도 할 수 있기 때문입니다. 그러나 Ghastly Grinner 캐릭터의 경우 정확하게 필요한 것.

 

JC : Ghastly Grinner의 웃음은 캐릭터와 에피소드 전체의 상징적 인 요소 중 하나입니다. 그의 목소리를 어떻게 찾았습니까?

내가 원했던 것은 웃음 소리가 최대한 자연스럽게 들리는 것이 었는데, 그 부분을 연주하는 것이 너무 즐거워서 종종 꽤 쉬웠습니다. 특히 나도 고개를 끄덕이고 윙크로하고 있다는 걸 알기 때문에 소년을 겁주는 장면 에서요.

그 쇼의 정신을 감안할 때, 나는 고전적인 공포의 의미에서 진정한 괴물은 아니었다. 일반적으로 저는 음성 작업을 정말 좋아하고 나레이션이나 더빙, 만화 등 많은 일을했습니다. 정말 재미 있어요.

JC : 종종 악당을 연기하는 배우들은 무서운 순간이 카메라에서 더욱 사실적으로 느껴지도록 의도적으로 아역 배우와의 거리를 유지합니다. "무서운 미소 짓는 사람 이야기"에 대한 경험의 일부는 어땠습니까?

NK : 그 배우들이 절대적으로 옳습니다. 여기서도 똑같은 일을했습니다. 미지의 것이 거대하기 때문에“아동이나 동물과 함께 일하지 마십시오”라고 말한 것은 WC Fields라고 생각합니다. 저에게는 정말 재미있는 촬영이었고 제가 함께 일하던 어린 소년 Amos Crawley는 훌륭했습니다. 그는 변덕 스럽거나 전혀 요구하지 않았습니다.

그는 함께 일하는 것이 즐거웠습니다. 악당을 연기 할 때 아역 배우와 화면 밖에서 너무 친해지기를 주저합니다. 때로는 그들이 건널 수없는 심리적 라인이 있기 때문입니다. 마치“와, 점심 시간에 나 한테 너무 친절 하셨는데 지금 너무 더럽 네요.”

그래서 거리를 두는 것이 현명하다고 생각합니다. 정말 상호 존중 일뿐입니다. 우리는 우리가 본 시리즈의 다른 에피소드에 대해 다른 아이들과 세트에서 조금 이야기했습니다. 그러나 촬영이 끝나면 축구를 던질 수 있습니다.하지만 제작 중에는 불가능합니다.

 

JC : 다양한 Ghastly Grinner 웃음을 재 녹음하는 ADR (포스트 프로덕션)에 많은 시간을 보냈나요?

NK : 실은 웃음 보컬이 모두 현장에서 생중계됐다. 종종 우리는 여러 테이크를 할 것입니다. 나는 XNUMX, XNUMX, XNUMX 테이크를 할 생각이 없었습니다! 그래서 ADR이 없었습니다. 저는 다시 녹음하기 위해 촬영 후 스튜디오에 가지 않았습니다.

 

JC : 당신과 에피소드를 조사하다가 당신의 전문적인 얼굴 사진 몇 개를 발견했습니다. 당신이 Ghastly Grinner가되기 위해 겪은 변신은 놀랍습니다. 당신과 Grinner 사이에는 거의 닮지 않았습니다!

NK : 긴 과정 이었지만 팀이 너무 잘 했어요. 내가해야 할 일은 그저 긴장을 푸는 것뿐이었습니다. 나는 호흡에 영향을 미치고 적용하는 데 더 오래 걸릴 수있는 보철물을 적용해야하는 다른 촬영에 참여했습니다. 하지만 Ghastly Grinner는 대부분 무거운 메이크업과 의상이었습니다. 매우 생생한 의상 디자인이었습니다.

의자에 앉으면 자신 만의 캐릭터를 가져옵니다. 하지만 거울 앞에 앉아서 얼굴이 변하기 시작하는 것을보고 있습니다. 색, 선, 표현, 아이디어를주기 시작합니다. 제게는“아, 그가 모든 것에 접근하는 방식에 강하고 역동적 인 추력을 가진이 세상에서 온이 지하 세력 같다…”라고 생각했고, 메이크업이 당신을 위해 새로운 얼굴을 만들어 내면서 갑자기 캐릭터를보기 시작합니다.

 

JC : 지난 수년간 Ghastly Grinner 캐릭터에 대한 반응은 어땠나요?

NK : 반응에 상당히 놀랐습니다. 약 XNUMX 년 전 뉴햄프셔에 사는 두 명의 청년이 저에게 사진을 요청하는 편지를 썼습니다.이 쇼가 어린 시절 그들에게 얼마나 큰 인상을 주 었는지 말입니다. 배우가 그런 반응을 보이는 것은 보람이 있습니다. 특히 주연을 자주하지 않는 저와 같은 조연 배우에게 특히 그렇습니다. 여기서 나는 주인공이 될 기회가 있었지만 얼마나 많은 사람들이 감동을 받았는지 깨닫게되었습니다. 매우 보람이 있습니다. 지금은 우리 중 누구도이 사실을 인식하지 못했다고 생각합니다. 우리는 재미 있고 좋은 일을하는 데 집중했기 때문입니다.하지만 저는 우리가 아주 마법적인 것을 만들었다 고 생각합니다. Amos Crawley의 아버지 인 John Wood를 연기 한이 에피소드의 동료 배우 인 Bob Brewster는이 특정 에피소드가 전체 시리즈에서 가장 좋아하는 에피소드라고 잠시 전에 말했습니다. 

JC : 경험을 통해 말하면 어렸을 때 무서워하는 것에 대해 스릴이 있습니다. 1980 년대와 1990 년대에는 어린 청중을 위해 특별히 제작 된 으스스한 콘텐츠 (영화, 텔레비전, 책)가 많이있었습니다. 왜 어떤 아이들은 괴물과 밤에 부딪히는 것들을 좋아한다고 생각합니까?

NK : Ghastly Grinner 에피소드의 배우 중 한 명이 쇼를 만들었을 때 7 ~ 8 세였던 그의 아들이“The Tale of the Ghastly Grinner”사본을 가지고 있고 그것을 볼 것이라고 말했습니다. 그의 친구들과 함께. 내 캐릭터가 처음 나타날 때 그들은 그것을 멈추고 소파 뒤에 숨었습니다. 그러나 그들은 그 장면을 되 감고 반복해서 재생합니다! 그 나이의 일부 아이들은 구조화 된 환경에있는 한 통제하고 반응 할 수 있기 때문에 두려워하는 것을 좋아합니다. 마치 빨간 망토의 이야기를 아이에게 말하고 그 부분을 읽어 보면“더 가까이와, 아이… 아!” 그들은 비명을 지르거나 웃지 만 거의 항상“다시 해봐! 다시 읽어보세요!” 그 나이에 그들이 좋아하는 것의 반복에 대한 갈증은 끝이 없기 때문입니다. 그들은 계속해서 두려워하는 것을 좋아합니다. 

 

JC : 다양한 스트리밍 플랫폼, Shudder, Netflix, Amazon 등과 같은 사람들은 함께 성장한 프로그램과 영화를 재발견 할 수있었습니다. "무서운 미소녀 이야기"의 유산에 대해 어떻게 생각하십니까? 그리고 당신은 어둠을 두려워합니까?

NK : 유물 자체 (비디오 또는 스토리 자체)가 살아있어서 기쁩니다. 정해진 시간에 무언가가 방송되었던 텔레비전의 옛날과 같지 않습니다. 당신이 그것을 잡았다면, 너무 나쁘지는 않더라도 훌륭합니다.

이제 YouTube와 다른 모든 플랫폼에서 이러한 것들이 그대로 유지되고 사람들이 다시 돌아갈 수 있습니다. Ghastly Grinner 에피소드의 관점에서 보면, 마치 만화책 캐릭터가 살아나는 것 같아요? 한 줄로 적고 프로듀서에게 전달하려고하면 거의 항상 "아니, 그렇게 생각하지 않아"라고 말할 것입니다.

그러나 이것은 다채롭고 잘 쓰여진 캐릭터가 있고 만화책에서 살아 나서 당신을 놀라게 할 수있는 악당이 있었기 때문에 효과가있었습니다. 제작 가치가 당시에 좋았고 판타지 사용이 정말 잘된 것 같아요.

작가들은 어둠을 두려워합니까? DJ MacHale, Ron Oliver 등은 아이들의 감성을 매우 예리하게 인식했습니다. 특히 7 ~ 12 세는 청소년기에 접어 들면서 성인 세계에 대해 훨씬 더 인지도가 높아질 때입니다. 당신은 점차 더 많은 책임을 맡기 시작하지만, 그 삶의시기에 대해 그토록 부끄러운 점은 사회적 지위를 더욱 의식하게 되었습니까? 동료들에 의해 나는 어떻게 판단됩니까? 내가 적합합니까? 긴장되고 어색합니다. 그리고 저는 쇼의 작가들이 정말 잘 처리했다고 생각합니다. 그들은 당신이 공감할 수있는 캐릭터였습니다.

시리즈에서 내가 좋아했던 점 (그리 너 에피소드 이전에 한 에피소드를 했음)은 아역 배우들이 세트장에서 얼마나 흥분했는지였습니다. 몇 년 전까지 만해도 나는 에피소드를 본 적이 없었습니다. 제가 일반적으로하는 일은 아닙니다. 돌아가서 제 공연을보세요. 내 본성의 일부가 아닙니다.

하지만 팬들로부터 Ghastly Grinner 역할에 대한 편지를 받기 시작한 후에는 돌아가서 데모 릴에 에피소드가 있는지 확인하고 싶었습니다. 물론입니다. 그래서 봤습니다. 저는 아이들이 왜 그것을 좋아하는지 깨달았습니다. 특히 그들이 캠프 파이어 주위에 앉아 매주 다른 이야기를하는 오프닝 장면을 좋아했습니다. 청소년들이 진지하게 받아 들여지고 있다고 느끼고 어른들이 듣고있을 수도있는 곳은 바로 그 젊은이들의 공동체입니다. 그 쇼는 그 나이에 아이들의 상상력을 존중했습니다. 젊은 관객들에게도 어필했다고 생각합니다.

 

JC : 오랜 세월 동안 사람들이 여전히 Ghastly Grinner 캐릭터에 대해 기억하고 이야기한다는 사실에 놀랐습니까?

NK :“기억할만한 것을 만들어 보자”,“마법이 될거야”라는 생각으로“소름 끼치는 그리 너 이야기”제작에 들어 가지 않았습니다. 마법을 계획 할 수는 없습니다. 그냥 일어납니다. 마치 텔레비전에서 시트콤을 볼 때 캐릭터의 캐치 프레이즈를 설정하는 것과 같습니다. 종종 작동하지 않고 그냥 짜증나게됩니다. 청중의 관심을 끄는 것과 그렇지 않은 것을 예측하는 것은 사실상 불가능합니다. 예를 들어, 저는 Sir 감독의 GRAY OWL (1999)이라는 영화에 출연했습니다. Richard Attenborough, 그리고 Pierce Brosnan 주연. 배우로서 당신은 와우, 내가 이것에 대해 잘 할 수 있다면 전화가 울리기 시작하고 출시되면 더 많은 일을 할 것입니다. 그러나 무슨 일이 있었는지 영화는 결코 이륙하지 않았습니다. 그것은 영화 산업에서 죽음의 입맞춤 인 미국 배급사에 의해 선택되지 않았습니다.

궁극적으로, 나는 항상 이야기와 당신이 그것을 말하는 방법에 달려 있다고 생각합니다. 그것이 청중에게 공감하는 것입니다. 1960 년대 레슬링 배우로 변신 한 배우 리노 벤 투라에 대해 읽었던 기억이납니다. 한 언론인이 그에게“좋은 영화 나 좋은 연극을 만드는 방법은 무엇입니까?”라고 물었을 때 리노는“세 가지 : 이야기, 이야기, 이야기”라고 말했습니다. 그리고 그것은 사실입니다! 내가 좋아하고 The Ghastly Grinner 에피소드에서 좋았던 점은 모든 것이 함께 겔화되고, 글이 견고하고, 제작 가치가 좋았으며, 영화 제작자가 원하는 것이 무엇인지 배우로부터 얻는 방법을 알고 있다는 것입니다. 그런 일이 발생하면 일반적으로 이야기가 잘 전달됩니다. 그리고 사람들은 항상 그것에 반응 할 것입니다.

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